La liste des personnalités Disney Legends 2022

L’un des événements les plus attendus de chaque D23 Expo est la cérémonie de remise des prix Disney Legends, qui célèbre cette année son 35e anniversaire. Ce vendredi, D23 a révélé la liste des artistes, Imagineers et talents Disney qui seront intronisés en tant que Disney Legends lors de l’édition 2022 des Disney Legends Awards.

Les 14 personnalités Disney Legends 2022 sont…

L’incroyable événement d’ouverture, qui sera diffusé dans le cadre de D23 Expo Live!, offrira des performances musicales, des invités spéciaux et des surprises pour le public, y compris une performance spéciale des membres de la distribution des productions d’Aladdin et du (The) Lion King à Broadway, et La tournée nord-américaine de Frozen.

La cérémonie d’ouverture des Disney Legends 2022 aura lieu à 10h30 dans le Hall D23 à l’intérieur du centre de convention d’Anaheim. Le Disney Legends Award est décerné à une personne qui a apporté une contribution extraordinaire à l’héritage Disney, et les lauréats de cette année sont Anthony Anderson, Kristen Bell, Chadwick Boseman, Rob’t Coltrin, Patrick Dempsey, Robert Price « Bob » Foster, Jonathan Groff, Don Hahn, Josh Gad, Doris Hardoon, Idina Menzel, Chris Montan, Ellen Pompeo et Tracee Ellis Ross.

Tamron Hall, lauréate d’un Emmy Award, sera l’hôte de cette cérémonie, apportant sa chaleur et son humour caractéristiques à la cérémonie préférée des fans. Le programme Disney Legends Awards est une tradition de 35 ans de The Walt Disney Company, qui a commencé lorsque Fred MacMurray (Quelle Vie de Chien !, Monte Là-d’ssus, Le Plus Heureux des Milliardaires) a été honoré en 1987. Les lauréats reçoivent une sculpture en bronze de deux pieds de haut Disney Legends qui représente l’imagination, la créativité et la magie qu’ils ont apportées à la société. Les récipiendaires du Disney Legends Award participeront également à une cérémonie d’empreintes de mains à la fin de l’événement, et leurs empreintes bronzées seront exposées sur la Disney Legends Plaza au siège de la société à Burbank.

Les lauréats du Disney Legends Award 2022 (par ordre alphabétique) sont :

Anthony Anderson a grandi à Los Angeles. Tout en poursuivant sa carrière d’acteur, il a poursuivi ses études en fréquentant la High School for the Performing Arts, où il a remporté la première place aux prix ACT-SO de la NAACP. Sa performance, ainsi qu’un dévouement à son métier, lui ont valu une bourse d’arts à l’Université Howard. Anthony est apparu dans plus de 20 films et sa performance dans New York, Police Judiciaire lui a valu quatre nominations consécutives aux NAACP Image Award pour le meilleur acteur dans une série dramatique. Il a joué dans et a produit la sitcom black·ish, remportant sept NAACP Image Awards et remportant sept nominations aux Emmy Awards et trois aux Golden Globes pour son rôle d’Andre « Dre » Johnson dans la série diffusée sur ABC. Il a également été producteur exécutif et est apparu dans les séries dérivés grown·ish et mixed·ish. On a également pu l’apercevoir sur ABC dans Live in Front of a Studio Audience: Norman Lear’s ‘All in the Family’ et The Jeffersons (2019). Il anime le jeu télévisé To Tell the Truth (2016–) et campe le détective Kevin Bernard dans New York, Police Judiciaire. En 2020, il a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame.

Kristen Bell est une actrice, autrice et productrice primée, qui a décroché son premier rôle avec Disney en prêtant sa voix à Hiromi dans la version anglaise du film d’animation Ghibli Le Royaume des Chats, pour sa sortie en DVD en 2005. Son expertise en doublage fut avantagueuse pour les deux longs métrages d’animation les plus rentables de tous les temps, La Reine des Neiges (2013) et La Reine des Neiges II (2019). Anna, la princesse optimiste, comique et intrépide (qui est devenue reine) d’Arendelle, était un rôle parfait pour l’actrice chevronnée, dont les talents de chanteuse et la personnalité brillent sans effort à travers sa performance du personnage. Kristen a repris le rôle dans La Reine des Neiges : Une Fête Givrée (2015), La Reine des Neiges : Joyeuses Fêtes avec Olaf (2017), Ralph 2.0 (2018) et Les Aventures d’Olaf (2020), ainsi que de nombreux jeux vidéo, expériences de parcs à thème et produits de consommation. Kristen a également prêté sa voix à Priscilla la paresseuse dans Zootopie, film oscarisé en 2016, et dans la série Disney+ Original Zootopia+. Elle a également joué dans plusieurs films en prises de vue réelles de Disney, tels que C’était à Rome (2010) et Encore Toi ! (You Again) (2010), des émissions spéciales télévisées telles que Lady Gaga & The Muppets ‘Holiday Spectacular (2013) et Mickey’s 90th Spectacular (2018), et une myriade de séries de la 20th Century Television, dont Les Simpson et Les Griffin.

Chadwick Boseman était motivé par un objectif et cherchait à le réaliser par l’écriture, la réalisation, le jeu d’acteur et l’activisme. Sa première grande performance fut Jackie Robinson dans 42 , suivi de celle de James Brown dans Get On Up. Il a ensuite joué le rôle-titre dans Marshall, qui relatait l’histoire d’un jeune Thurgood Marshall. Boseman a rejoint l’univers cinématographique Marvel en campant le super-héros africain Black Panther dans Captain America : Civil War avant de mettre le personnage au premier plan dans son propre film solo, Black Panther (2018), qui a été acclamé par la critique, a battu des records mondiaux au box-office et a eu un impact social et culturel ressenti à l’échelle mondiale. Le film a reçu sept nominations aux Oscars, dont la toute première nomination pour le meilleur film pour Marvel. Boseman a remporté le NAACP Image Award for Outstanding Actor in a Motion Picture et le Screen Actors Guild Award for Outstanding Performance by a Cast in a Motion Picture Award aux côtés de l’ensemble du film. En 2019, Boseman a joué dans Manhattan Lockdown. En 2020, il est apparu dans Da 5 Bloods : Frères de Sang, réalisé par l’acteur oscarisé Spike Lee. Dans Le Blues de Ma Rainey, sa performance captivante de « Levee » lui a valu une nomination aux Oscars, et il a remporté le NAACP Image Award et les prix Critics Choice et Screen Actors Guild, parmi de nombreux autres prix. À la télévision, il a récemment reçu une nomination aux Emmy Awards pour son travail dans la série animée What If… ?.

Rob’t Coltrin a rejoint Walt Disney Imagineering en 1990 dans le groupe Show Set Design et a progressé au fil du temps dans plusieurs disciplines, notamment la conception de spectacles, la conception et la direction artistique, avant d’occuper son dernier rôle en tant que directeur exécutif de la création. Au début de sa carrière, il a participé à la création de plusieurs attractions qui ravissent les fans de Disney depuis des décennies, telles que Mickey’s PhilharMagic, Muppet*Vision 3D et Roger Rabbit’s Car Toon Spin. Plus récemment, il a été une force créative majeure derrière certains des projets les plus ambitieux de Disney, notamment Radiator Springs Racers, Mickey & Minnie’s Runaway Railway, et les extensions récentes de Tokyo Disney Resort. En plus de ses talents créatifs illimités, Rob’t est également bien connu pour sa passion pour élever le travail de ses collègues Imagineers et aider à faire avancer leur carrière. Même après sa retraite en 2019, il continue de rester en contact et d’inspirer nombre de ses amis et collègues chez Imagineering.

Patrick Dempsey est deux fois nominé aux Golden Globes et nominé aux SAG Awards pour la meilleure performance d’un acteur dans une série télévisée. Au début de sa carrière, il est apparu dans des films nostalgiques des années 1980 tels que L’Amour ne s’achète pas de Touchstone (1987) et est depuis devenu une star hollywoodienne avec de nombreux rôles emblématiques à la télévision et au cinéma. Parmi les autres crédits de Disney, citons une apparition dans The Magical World of Disney en tant que Kellin Taylor dans Le Droit de Vivre (1986), le film Hollywood Pictures Fuir (1991),  le film Touchstone Fashion Victime (2002), Frère des Ours 2 (2006), prêtant sa voix à Kenai, Il Était une Fois (2007) et le prochain film Disney+ Original Disenchanted (2022). Il est peut-être mieux connu des fans sous le nom de Dr Derek Shepherd dans Grey’s Anatomy sur ABC, un rôle qu’il a interprété pendant 11 saisons. Grey’s Anatomy a remporté le Golden Globe 2007 de la meilleure série télévisée dramatique ainsi que le prix SAG 2007 de la performance exceptionnelle d’un ensemble dans une série dramatique. En plus de jouer, Patrick est un passionné de course, participe à des événements de voitures de sport et a produit le film The Art of Racing in the Rain (2019). En 2008, avec l’intention de redonner à la communauté où il a grandi et où sa mère a d’abord reçu un traitement contre le cancer, Patrick a fondé le Centre Dempsey pour aider à améliorer la vie des personnes aux prises avec le cancer.

Robert Price « Bob » Foster a commencé sa carrière chez Disney en 1956, rejoignant le service juridique de Walt Disney Productions. Il a ensuite été membre du comité des opérations du parc pour Disneyland et a été promu secrétaire général et conseiller juridique en 1958. Deux ans plus tard, il a été nommé secrétaire adjoint, Walt Disney Productions, et avocat résident pour Disneyland. En 1963, Walt et Roy O. Disney ont choisi Bob pour diriger la recherche de terres pour leur « Florida Project » top secret. Bob a pris des mesures extraordinaires pour s’assurer que l’identité de Walt Disney Productions reste classifiée tout en lançant et en exécutant l’effort de recherche et d’acquisition de propriété. Il a acquis 43 miles carrés de terrain pour ce qui allait devenir le Resort floridien de Disney. Bob a ensuite été nommé vice-président (juridique), secrétaire et avocat général de la Walt Disney World Co. et, en 1970, a été promu président de la Buena Vista Land Company. Dans ce rôle, Bob était chargé de superviser le développement de la communauté de villégiature de Lake Buena Vista. En 1974, Bob a pris sa retraite de Walt Disney Productions en tant que vice-président, Immobilier.

Josh Gad est un acteur et chanteur lauréat d’un Tony Award qui a réchauffé le cœur d’innombrables téléspectateurs à travers le monde en interprétant Olaf, l’adorable bonhomme de neige des films à succès La Reine des Neiges (2013) et La Reine des Neiges II (2019). Pour le plus grand plaisir du public, Gad a repris le rôle à plusieurs reprises, partageant à chaque fois davantage la personnalité attachante et les chansons vives du personnage amoureux du soleil. Olaf est apparu dans La Reine des Neiges : Une Fête Givrée (2015), LEGO La Reine des Neiges : Magie des Aurores Boréales (2016), La Reine des Neiges : Joyeuses Fêtes avec Olaf (2017), At Home with Olaf (2020), Les Aventures d’Olaf (2020) et Olaf Présente (2021). Les performances mémorables de Gad dans les deux long-métrages lui ont valu deux Annie Awards pour ses réalisations exceptionnelles pour le doublage dans une production de longs métrages d’animation. En 2017, Gad a joué le rôle de LeFou, l’acolyte mémorable et emblématique de Gaston, dans le film en prises de vue réelles La Belle et la Bête, et en 2020, il a interprété Mulch Diggums dans Artemis Fowl. Certains de ses autres crédits Disney notables incluent Mickey’s 90th Spectacular (2018), The Disney Family Singalong (2020), Le Crime de l’Orient Express (2017), Modern Family (2011) et Au Cœur de Disney’s Animal Kingdom (2020). Le talent musical de Gad est également notoire puisqu’il est le créateur et la vedette de la série d’animation 20th Century Television Central Park (2020–).

Jonathan Groff a offert des performances mémorables au théâtre, au cinéma et à la télévision depuis son apparition remarquée dans Broadway’s Spring Awakening (2006). Populaire auprès des fans de Disney du monde entier, Jonathan a interprété le personnage de Kristoff dans La Reine des Neiges (2013) et La Reine des Neiges II (2019) – les deux films d’animation les plus rentables de tous les temps – ainsi que dans La Reine des Neiges : Une Fête Givrée (2015), LEGO La Reine des Neiges : Magie des Aurores Boréales (2016), La Reine des Neiges : Joyeuses Fêtes avec Olaf (2017), Les Aventures d’Olaf (2020), et de nombreux jeux vidéo, produits de consommation et expériences de parcs à thème. Il est également apparu dans le rôle de Jesse St. James dans la série télévisée Glee, lauréate d’un Emmy et d’un Golden Globe. Parmi les autres crédits télévisés notables de Disney, citons The Story of Frozen: Making a Disney Animated Classic et Dans un autre monde : Les Coulisses de La Reine des Neiges II. Groff est à l’origine du rôle du roi George III dans la production de Hamilton à Broadway, lauréate du prix Pulitzer, recevant une nomination aux Tony Awards pour sa performance, et faisait partie de la distribution vedette immortalisée dans le film Disney+ Original, lui-même lauréat d’un Emmy. Groff a également reçu une nomination individuelle aux Emmy Awards pour sa performance dans la production filmée.

Don Hahn a rejoint les Walt Disney Studios en 1976 à la Art Props Morgue. Sa carrière d’animateur a décollé lorsqu’il a travaillé comme intermédiaire sur Peter et Elliott le Dragon (1977), puis comme assistant réalisateur sur Rox et Rouky (1981). Il a été directeur de production de Taram et le Chaudron Magique (1985) et Basile, Détective Privé (1986), puis s’est tourné vers la production de Qui Veut la Peau de Roger Rabbit ? (1988), La Belle et la Bête (1991) et Le Roi Lion (1994). Ses autres crédits incluent Le Bossu de Notre-Dame (1996), Kuzco, L’Empereur Mégalo (2000), Maléfique (2014) et le film en prises de vue réelles La Belle et la Bête (2017). Il a produit les films Disneynature Un Jour sur Terre (2007), Océans (2009), Félins (2011) et Chimpanzés (2012). Don est également l’auteur de plusieurs livres Disney Editions, dont The Alchemy of Animation: Making an Animated Film in the Modern Age, Before Ever After: The Lost Lectures of Walt Disney’s Animation Studio et Yesterday’s Tomorrow: Disney’s Magical Mid-Century. En tant que réalisateur, Don a réalisé des documentaires acclamés tels que Waking Sleeping Beauty (2010) et Howard (2020). Ses crédits Disney les plus récents incluent la présentation du documentaire Adventure Thru the Walt Disney Archives (2020).

Doris Hardoon a rejoint Walt Disney Imagineering en 1979 en tant que designer junior, puis a rapidement gravi les échelons pour devenir designeuse, directrice artistique et productrice sur une variété de projets révolutionnaires à travers le monde. Elle a pu travailler sur des projets pour EPCOT Center, Tokyo Disneyland, Disneyland Paris et le parc à thème Disney’s Animal Kingdom, ainsi que Disney Cruise Line. Elle a également été directrice artistique exécutive, productrice et responsable du portefeuille créatif pour des projets tels que Hong Kong Disneyland, WESTCOT Center imaginé mais jamais construit à Anaheim et le DisneySea non construit à Long Beach. Doris a quitté la société en 2000 pour poursuivre d’autres projets innovants, mais est revenue en 2009 pour aider à concevoir, concevoir et construire Shanghai Disney Resort. Dans son rôle de directrice exécutive et de productrice, Doris a fourni une direction créative globale à ses équipes de conception et de production, tout en établissant des éléments culturellement pertinents, « authentiquement Disney, distinctement chinois » dans tous les aspects de ses missions.

Idina Menzel est une actrice, chanteuse, compositrice et philanthrope accomplie, qui est devenue célèbre sur la scène de Broadway. Gagnante d’un Tony Award en 2004 pour sa performance légendaire en tant qu’Elphaba dans Wicked, elle a ensuite interprété la reine Elsa dans La Reine des Neiges des Walt Disney Animation Studios (2013) et a repris le rôle dans Ralph 2.0 (2018) et La Reine des Neiges II (2019), ainsi que de nombreux courts métrages d’animation, expériences de parcs à thème et produits de consommation. La performance d’Idina dans la chanson « Let It Go », lauréate d’un Oscar et d’un Grammy, est devenue un phénomène international, atteignant la cinquième place du classement Billboard Hot 100 et a contribué au succès de la saga et ses deux film animés, les plus rentables de tous les temps. Idina est également apparue dans le rôle de Nancy Tremaine dans Il Était une Fois (2007) et reprendra bientôt le rôle dans la suite de Disney+, Disenchanted. En tant qu’autrice-compositrice, la chanson originale d’Idina « Dream Girl » (du film Cendrillon en 2021) a fait partie de la liste restreinte pour la catégorie de la meilleure chanson originale des Oscars. Certains de ses crédits notables dans le secteur télévisé Disney incluent Lisa King dans Private Practice d’ABC Studios (2009), Disneyland 60: The Wonderful World of Disney (2015), Mickey’s 90th Spectacular (2018) et The Disney Family Singalong: Volume II (2020) , ainsi que le rôle récurrent de Shelby Corcoran dans Glee pour 20th Century Television.

Chris Montan a rejoint The Walt Disney Company en 1984 et, en l’espace de trois ans, a été nommé vice-président de la musique pour le cinéma et la télévision. En 1997, Variety l’a nommé « superviseur musical de la décennie » après avoir supervisé des bandes sonores de films classiques et best-sellers comme La Petite Sirène, La Belle et la Bête, Pretty Woman, Sister Act, Aladdin, Le Roi Lion, Pocahontas : Une Légende Indienne, Le Bossu de Notre-Dame et Hercule. Chris a été nommé président de Walt Disney Music en 1999 et était chargé de superviser la musique des longs métrages d’animation Disney et Pixar, des productions théâtrales Disney et des parcs et complexes Disney dans le monde entier. Il a été producteur musical exécutif pour tous les longs métrages d’animation des studios pendant son mandat, travaillant en étroite collaboration dans le processus de développement de l’histoire et aidant à sélectionner les talents musicaux. Son travail a été nominé pour plusieurs Grammy Awards, remportant le meilleur enregistrement original de la distribution pour Aida et la meilleure bande originale de compilation pour les médias visuels pour La Reine des Neiges, avec des films supplémentaires recevant 45 nominations aux Oscars musicaux et 16 Oscars dans les catégories Meilleure chanson originale et Meilleure musique originale.

Ellen Pompeo est à la tête du plus long drame médical aux heures de grande écoute de l’histoire de la télévision, Grey’s Anatomy. Étant l’une des actrices les plus appréciées de la télévision, ce rôle principal qu’elle tient depuis tant d’année continue d’aider à élever la série au rang de drame le mieux noté d’ABC et a valu à l’actrice une nomination aux Golden Globe en 2007. Le public reste collé aux écrans semaine après semaine en regardant le Dr Meredith Gray. et ses collègues être confrontés à des difficultés liées et émotionnelles. Dans la vraie vie, Ellen affronte de la même manière l’adversité et travaille pour un changement positif à la fois à l’écran et en dehors. Qu’il s’agisse d’encourager les femmes à poursuivre la carrière de leurs rêves – médicale ou autre – ou de plaider pour la normalisation de l’égalité des sexes et des races sur le lieu de travail, l’actrice a inspiré des générations. Certains des autres crédits notables d’Ellen incluent Moonlight Mile (2002), Retour à la Fac (2003) et Daredevil (2003). Ellen jouera et produira une mini-série Hulu Original de huit épisodes, sans titre pour le moment, via sa bannière de production Calamity Jane, qu’elle a lancée en 2011.

Tracee Ellis Ross a joué dans la série comique révolutionnaire d’ABC black·ish. La série primée aux Emmy a duré huit saisons, au cours desquelles elle a également été productrice et réalisatrice. Pour son rôle de Dr Rainbow « Bow » Johnson, Tracee a été nominée cinq fois pour un Emmy de la meilleure actrice dans une série comique et a remporté le NAACP Image Award 2015, 2016, 2017 et 2020 de la meilleure actrice dans une série comique. De plus, Tracee a été honorée et reconnue lors du déjeuner ESSENCE Black Women in Hollywood 2016, recevant le prix Fierce and Fearless. Ses autres crédits télévisés Disney incluent mixed·ish et grown·ish – ce dernier dont elle était à la fois co-créatrice et productrice exécutive – The Premise et Private Practice. Tracee est la fondatrice et PDG de PATTERN, une marque de soins capillaires lancée en 2019.

Suite à l’annonce des Disney Legends 2022, Bob Chapek, PDG de The Walt Disney Company, a déclaré : « Depuis près d’un siècle, Disney divertit et inspire les gens du monde entier. J’ai hâte de donner aux fans un premier aperçu de ce que nous avons en réserve pour notre centième anniversaire, et comment nous profitons de cette occasion pour célébrer tous les fans et les familles qui ont accueilli Disney dans leur vie. »